Тази публикация е подадена под:
Начална страница подчертава,
Интервюта и колони
Роджър се приготвя да се насочи вътре
от Роджър Аш
На неотдавнашна почивка имах удоволствието да проверя библиотеката и музея на анимационните библиотеки и музея на Били Ирландия в Държавния университет в Охайо в Колумб. Ако не сте запознати с Били Ирландия, техните стопанства включват огромно количество комикси и материали за комикси, включително оригинално изкуство, вестници и изрезки от списания, кореспонденция и много други. Много създатели, включително Джеф Смит (Bone) и Бил Уотърсън (Калвин и Хобс), дариха изкуство и много повече на Били Ирландия. Този материал е достъпен за хората, които пишат за комикси. Например Дийн Мълани и Брус Кануел от библиотеката на американските комикси често правят изследвания там за въвеждането в техните колекции от комикси. Библиотеката включва читалня с много комични колекции и книги за комикси, а музеят разполага със съкровища от тяхната постоянна колекция, както и специални експонати. Долен ред, ако се занимавате с комикси, библиотеката и музеят на анимационните филми на Били Ирландия са страна на чудесата.
Ако се чудите откъде е дошло името на библиотеката и музея, това е в чест на Били Ирландия, карикатурист от Охайо в началото на 1900 -те. Той работи за диспечера на Колумб, където създаде популярния си комикс, преминаващото шоу, в което коментира текущите събития.
Банер извън библиотеката и музея на Били Ирландия. Образът в горната лява част е карикатурата на Били Ирландия за себе си.
Свързах се със Сюзън Либератор, координатор на обществените услуги в Били Ирландия, преди моето посещение да поискам да видя някои от предметите, които имат в своите притежания. Когато моите приятели и аз пристигнахме, изкуството беше готово за нас в читалнята на библиотеката. И каква съкровищница беше, включително парчета от различни художници, включително Чарлз Адамс, Джон Бърн, Ричард Томпсън, Стивън Пастис и други. Беше фантастично да видя това изкуство лично и цялата работа, която влезе в тях. Бих искал да разгледам по -отблизо няколко парчета, които имахме удоволствието да гледаме.
От години се наслаждавах на работата на Уинсор Маккей и беше лакомство да видя оригинален малък Nemo в страница на Slumberland и страница от неговия много по-малък, известен Strip, Dino, за Dinosaur Lose в (тогава) съвременния свят. Това, което наистина ме взриви, беше да видя някои от неговите анимационни рисунки за Gertie The Dinosaur. Ако не сте запознати с него, Gertie е анимационният къс, който е кредитиран за въвеждането на анимация на героите. Преди това анимацията като цяло беше новостта да виждате как рисунките се движат. Герти беше различен, тъй като имаше реакции на нещата, които се случват около нея.
Първото нещо, което ме порази за рисунките, беше колко са малки; Предполагам приблизително 8½ ”x 5½”, размерът на подложката за писане на хартия. Малкият размер обаче не показва, че това не са задълбочени рисунки. Те изглеждат фантастично и са направени дори много по -изключителни, тъй като Маккей трябваше да прекрои фона на всяка рисунка, тъй като все още не е разработена технологията CEL. (Традиционната анимация беше направена на ясни листове или CELS, което позволява на произход да се покаже.) Грижата, която той отиде, за да направи този късометражен филм, е умопомрачителен.
Роджър извън читалнята.
Като фен на костта на Джеф Смит бях развълнуван да видя част от неговия комикс в колежа, Торн. Много от идеите от лентата по -късно ще се появят в Bone и беше забавно да видите ранни версии на Fone Bone, Thorn, Ted The Bug и The Great Red Dragon. Имаше и няколко героя в лентите, които видях, че не си спомням да съм бил в кост (макар че отдавна се има предвид, че съм чел ранните проблеми); Скала, която пуши пури и гаджето на тръна, помпозният Реджиналд III. Едно бързо наблюдение: Джеф стана много по -добър в привличането на хора между трън и кост.
Бих искал да споделя част от изкуството, което трябваше да видя в читалнята, но поради законите за авторското право и други фактори, не съм в състояние. Благодарен съм, че целият този материал е в добри ръце и ще бъде на разположение на изследователи и други за години напред.
Входът в музея
Така че това беше библиотечната част на библиотеката и музея на анимационните филми на Били Ирландия. Какво ще кажете за музейната част? Музеят също е фантастичен. Обикновено това са три секции; Акценти от тяхната постоянна колекция и две стаи, които включват въртящи се експонати. Първото нещо, което наблюдавах при влизане в музея, беше цяла стена, пълна с оригинални ленти на Калвин и Хобс. Ивиците са много задълбочени и е изключително да ги видите лично.
Стената на Калвин и Хобс изкуство
Останалите съкровища от колекциите на библиотеката и музея на карикатурата на Били Ирландия са пълни с възхитителни парчета, включително ранни комични щампи, книги, действителни страници във вестници, паметници на комикси и комикси и дори някакво анимационно изкуство. Бях шокиран, когато намерих скулптура от Рубе GoLdberg (познавам го като цяло заради лудите си изобретения), седнал заедно с оригинални комикси ивици, включително фъстъци, Pogo, Krazy Kat, Little Nemo в Slumberland и Steve Canyon. Комиксите също са представени с оригинални страници на Джеф Смит (Bone), Todd McFarlane (Spider-Man), Джийн Колан (Батман), Франк Милър (Daredevil) и други.
Един от настоящите експонати е Koyama и Friends: Publishing, Patronage и новата алтернативна преса съдържа парчета, дарени от издателя Ани Кояма и включва изкуство от някои от най -добрите модерни алтернативни карикатуристи. Това е завладяващ поглед върху разнообразието от работа, използвана в комиксите в наши дни. Плюс това, експонатът включва някои оригинални страници на Ричард Сала, на чиято работа се възхищавах от няколко години.
Началото на лудия експонат
Артично луд: Седем десетилетия сатира гледа на MAD от началото си през 50 -те години на миналия век до днес. Ранните дни са добре представени с парчета от Харви Курцман, Базил Улвъртън, Бил Елдър и други. Уоли Ууд и Джак Дейвис получават специален дисплей. Днес MAD е представен с цялата пародия на Stranger Things, включително корицата, с изкуство на Том Ричмънд. Между тях са произведения на художници, включително Морт Друкер, Антонио Прохиас, Ал Джафи, Дейв Берг, Серхио Арагони и Питър Купер. Има четири страници, пълни с нищо друго освен маргиналите на Серхио. Макар и по -голям от отпечатания размер, аз все още бях шокиран от това колко са малки. Що се отнася до мен, най -доброто от всички са три оригинални парчета от най -лудия художник на Лудия, Дон Мартин. Когато прочетох Mad Growing, първото нещо, което направих, когато получих нов брой, беше Page през него, за да намеря лентите на Дон Мартин. Те винаги бяха любимите ми страници. Те не бяха просто смешни за четене; Арт стилът на Мартин ги направи просто да изглеждат смешни. И двата специални експонати продължават до 21 октомври.
Проучване на Калвин и Хобс
Ако искате по същество да разгледате минала специален експонат, изследването на Калвин и Хобс е много страхотен каталог от едноименното шоу. Той също така включва продължително интервю с дизайнера Бил Уотърсън.
Ако сте фен на комикса и сте в района на Колумб, абсолютно отделете час -два и посетете библиотеката и музея на карикатурата и музея на Били Ирландия. Много повече от вероятно ще намерите нещо, в което се наслаждавате и по всяка вероятност нещо, което ще ви накара да кажете: „Леле!“ Наистина е страхотно, че съществуват такива места, за да запазят историята на комиксите и комиксите за бъдещите поколения.
Специални благодарности на Брус Кануел, Сюзън Либератор, Мигел Сантяго, Манди Бийти Сантяго, Мигел и Анджела. Тази екскурзия не би била възможна или толкова забавна, без вас.